首頁
時裝設計
AAU舊金山藝術大學
UAL倫敦藝術大學
NABA米蘭新美術學院
Domus Academy義大利設計碩士學院
IM 馬蘭戈尼學院
設計名校
RISD羅德島設計學院
Parsons帕森設計學院
SAIC芝加哥藝術學院
Pratt普瑞特藝術學院
SCAD薩凡納藝術設計學院
ArtCenter藝術中心設計學院
CalArts加州藝術學院
電影動畫
USC 南加大
NYU 紐約大學
UCLA 加州大學洛杉磯分校
AFI 美國電影學院
Columbia 哥倫比亞大學
NYFA紐約電影學院
TOA 劇場藝術學院
MDS 媒體設計學院
音樂學院
ESM伊士曼音樂學院
Juilliard茱莉亞音樂學院
MSM曼哈頓音樂學院
Curtis柯蒂斯音樂院
NEC新英格蘭音樂學院
CIM克里夫蘭音樂學院
MI流行音樂學院
SFCM舊金山音樂學院
HK漢堡音樂學院
HMT Leipzig萊比錫音樂學院
HFMT科隆音樂學院
HMTMH漢諾威音樂學院
UdK柏林藝術大學
RCM英國皇家音樂學院
YST 楊秀桃音樂學院
SRMC 萊佛士音樂學院
時尚彩妝
EI 國際專業彩妝學院
BMC布蘭奇時尚彩妝學院
聯絡我們
首頁
時裝設計
AAU舊金山藝術大學
UAL倫敦藝術大學
NABA米蘭新美術學院
Domus Academy義大利設計碩士學院
IM 馬蘭戈尼學院
設計名校
RISD羅德島設計學院
Parsons帕森設計學院
SAIC芝加哥藝術學院
Pratt普瑞特藝術學院
SCAD薩凡納藝術設計學院
ArtCenter藝術中心設計學院
CalArts加州藝術學院
電影動畫
USC 南加大
NYU 紐約大學
UCLA 加州大學洛杉磯分校
AFI 美國電影學院
Columbia 哥倫比亞大學
NYFA紐約電影學院
TOA 劇場藝術學院
MDS 媒體設計學院
音樂學院
ESM伊士曼音樂學院
Juilliard茱莉亞音樂學院
MSM曼哈頓音樂學院
Curtis柯蒂斯音樂院
NEC新英格蘭音樂學院
CIM克里夫蘭音樂學院
MI流行音樂學院
SFCM舊金山音樂學院
HK漢堡音樂學院
HMT Leipzig萊比錫音樂學院
HFMT科隆音樂學院
HMTMH漢諾威音樂學院
UdK柏林藝術大學
RCM英國皇家音樂學院
YST 楊秀桃音樂學院
SRMC 萊佛士音樂學院
時尚彩妝
EI 國際專業彩妝學院
BMC布蘭奇時尚彩妝學院
聯絡我們
BFA
PHOTOGRAPHY
科系介紹
科系架構
課程介紹
科系架構
第一學期
第一學期,學生將學習數字影像抓捕和照明打光等核心攝影技術。在學習攝影和編輯的同時,學生將進行攝影歷史和理論的學習。在學習分析和批判性地看待影像的同時,學生將獲得概念的形成、構圖、發展自己的視覺語言的重要能力。學生獎被鼓勵打破常規,運用所學進行創作。
學習目標
*理解自然光的特性,創造性地運用光劑、連續性光源設備、照相機定位、補光設備、移動電子閃光燈。
*理解周圍光源對影像抓取的影響。
*理解並運用攝影視覺語言,並掌握將技術、形式和概念運用於自我創作的能力。 通過在不同主體上試驗不同的光圈大小、快門速度、鏡頭、照明工具和濾鏡,
*理解這些手段對曝光度的影響。 掌握在腦中預先構圖的能力,並通過照明和攝影技術將其呈現。 探索攝影器材、過程、技術在攝影創作中的不同作用。
*熟練運用圖像管理工具Lightroom。 運用Lightroom進行文件管理、流程管理和分辨率的調整。 全面嘗試過度曝光和曝光不足,以及RAW processing對圖像成像的影響。
*運用Lightroom進行基本的印刷輸出。
*運用所學的美學、符號學、設計、構圖、色彩理論,進行自我創作。
*深入研究19世紀至1960年攝影歷史發展的關鍵時期。
嘗試攝影大師的攝影技術、審美理解、和各種方法,並將之運用到作業中。
*瞭解19世界至1960年攝影歷史上的技術、藝術、社會和文化潮流。 分析探討19世紀至1960年重要視覺藝術家的作品。
第二學期
第二學期,學生將繼續在藝術和技術層面挑戰自己的攝影能力。學生將在指導下進一步理解自然光和人造光的錯綜複雜性,同時在實際操作中全面使用和理解照明和補光工具。在後期製作過程中,學生將學習色彩和色調的調整校正以適應現代噴墨印刷機所需。學生將進一步深入理解美學、符號學和色彩學的理論,並提高自身地視覺語言運用能力。學生將充分研究當代攝影運動和視覺藝術,討論符號學藝術家的作品,並將探討所得運用於自己的作業中。
學習目標
*理解攝影棚光源(連續性光源和頻閃光)的特性,綜合運用多種光源,創造性地運用光劑、相機定位、補光工具。
*理解人造光和混合光如何影響影像的抓捕。 掌握並運用在不同場景下有效操控人造光和混合光的核心技能。
*理解曝光度和色溫。 嘗試運用不同的鏡頭對不同主體進行拍攝,理解不同鏡頭的作用。
*掌握抽象構圖的能力,通過對光的運用和攝影技術將腦中的構圖實現。
*在Lightroom軟體中進行適應全球不同要求的調整。 進行基本的色彩管理,根據現代噴墨印刷機的需求輸出精准的圖像。
綜合運用美學、符號學、設計、構圖和色彩理論於作品中。
*運用Lightroom軟體進行圖像管理。
*學習1960年以來攝影史上攝影大師的技術、美學表達和手法,並將之運用到課程作業中。 全方位理解攝影史上的技術、藝術、社會和文化潮流。
*研究探討19世紀和20世紀符號視覺藝術家的作品。 理解並探討視覺化媒體對當代社會接收、解讀圖像的影像。 用口頭或書面的形式探討別人和自身創作的主要技術、形式和概念方面的問題。
第三
學期
第三學期,學生將會在更複雜的攝影作業中完善他們的攝影技術。根據所掌握的對人造光和混合光特性的理解,深入運用到對拍攝結果的調控中。學生將接觸Photoshop和主流的數字暗房工具。通過色彩管理和塗層管理,產生精確的印刷成品。學生將會以互動的方式接受業內人士講授的實踐課程,和業界建立有價值的聯繫,親身感受畢業後將會迎接他們的無限的職業可能性。
學習目標
*運用對攝影棚光源(持續性光源和頻閃燈)和混合光源特性的掌握,根據實際情況創造性地運用光劑、相機定位、補光工具。
*理解人造光和混合光如何在不同情況下影響圖像的抓取。 在不同場合下,運用核心技能有效操控人造光和混合光。 運用並掌握曝光度和色溫的調控。 掌握抽象構圖,並通過照明和攝影技術實現構圖的能力。
*深入理解攝影的視覺語言,並且在創作中整合技術、形式和概念的能力。
*理解中型或大型攝影系統的數字後台處理功能。
*運用Photoshop實現數字暗房功能。
*運用Photoshop進行圖像色彩調整,並通過噴墨印刷機輸出精確的圖像。 在創作中運用所學的美學、符號學、設計、構圖和色彩的高階理論。
*觀察並與業界進行互動,建立聯繫、獲取信息。 研究攝影大師的技術、美學表達和方法,並將之運用到自我創作中。
*理解攝影歷史上科技、藝術、社會和文化的潮流。 探索業界各方面的發展趨勢,包括圖像印刷技術的進步。
*理解並分析視覺媒體對當代社會解讀圖像的影響。
*通過口頭或書面的形式,分析表達自己和他人作品的主要技術、形式、概念方面的問題。
第四學期
第四學期,學生將會獲得使用中大型攝影系統的獨家機會,從而精進對攝影系統的理解。學生將會通過Photoshop熟練進行圖像的掃描和處理,並輸出超大的格式黑白圖像。這一學期,學生將有機會 接觸DSLR攝影技術,學習電影攝影、導演、製片、編輯,並完成3個電影作品。通過討論研究產生攝影作品地文化、歷史、社會背景,以及發展出的相關歷史和理論,學生的分析能力也將獲得長足的發展。
學習目標
*在中大型攝影設備和膠片上運用照明理論。 將對曝光技術的掌握運用到黑白膠片上。
*運用Zone System軟體進行曝光度的調整。
*理解相機內置濾鏡地原理。 運用黑白膠片試驗曝光過度和曝光不足的極限。 掌握抽象構圖,並通過照明和攝影技術實現構圖。
*理解在中大幅黑白底片上進行底片掃描和印刷的原理。
*熟練運用Photoshop進行圖像處理和數字印刷。
*運用Zone System軟體分析和評估圖像。
*運用噴墨印刷機輸出數字印刷圖像組合。 使用單反進行攝影。
*製作一部場面調度電影,一部同期聲電影,一部時間順序電影作品。 在作品中運用攝影、持續性光源、導演、編劇、收聲、調度演員等核心技術。
*運用Adobe Premier專業版進行非線性編輯。 分析攝影大師的技術、美學表現方式和手法,並將之運用到自己的圖像創作中。
*分析和理解不同文化、歷史、社會環境下產生和流行不同攝影作品背後的歷史和理論。
*檢驗和分析當下攝影的發展趨勢、主要技術、形式和概念方面的問題,並能用口頭或書面的形式清楚地表達。
*掌握解讀圖像的批判性思考能力。 準時提交符合要求的書面分析材料。
第五學期
第五學期,學生將完善從一系列作業中獲得的概念和實踐的技能。在數字圖像處理中,學生將試驗不同的圖像模式的整合,解構圖像以便更好地進行創造性的調控。學生將精進他們的印刷輸出圖像的能力,並有機會機會使用其他數字印刷方式。這個學期開設的選修課將給學生自主選擇攝影類型的機會。
學習目標
*培養解讀圖像的批判性思考能力。 抽象構圖,運用照明和攝影技術實現圖像的創作。
*全面理解掌握自然光和人造光的特性,並將之運用到圖像創作中。
*根據所選類型構思攝影作業,並完成達到業界高標準的一系列作品。
*分析攝影大師的攝影技術、美學表現方式和方法,並將之運用到自己的圖像創作中。
*分析當代攝影的發展趨勢,並運用這些信息形成自己的理念。
*熟練掌握圖像管理軟體Lightroom和圖像編輯軟體Photoshop。
*運用Photoshop高級技能進行圖像識別和圖像解構。
*試驗其他數字印刷方法。
*完成一系列數碼印刷作品。 綜合運用美學、符號學、設計學、構圖學和色彩學原理完成圖像作品。
第六學期
第六學期中,學生將在作品中運用高階照明和數字成像技術。學生將參加富有建設性意義的論壇,並從中獲取有用信息,幫助他們根據自身掌握的節能個進行職業生涯的規劃。在導師的指點下,學生將在他們的創作活動中變得更加具有獨立意識。學生必須從7門選修課中挑選兩門,作為他們核心課程,拓寬他們的視角。
學習目標
*在作品中運用高級照明技術和數字成像技術。
*分析攝影大師的技術、美學視角和表達方式,並將所學運用於自己的圖像創作中。
*培養解讀圖像的批判性思考能力。
*掌握Photoshop軟體的高級圖像編輯功能。
*運用Photoshop軟體和Lightroom軟體的高級功能進行圖像創作。
*運用美學、符號學、設計學、構圖學、色彩學的高級理論創作圖像。
*深入理解攝影視覺語言,掌握在創作中整合運用技術、形式、概念的能力。
第七學期
第七學期,學生開始整合到目前為止的所有作品,並且開始BFA項目最後兩個學期的論文進行定位。學生將調查職業攝影的發展狀況,研究自我營銷的策略和攝影行業的實際操作。學生將培養自我品牌意識、制定商業計劃。在導師的引導下,學生將創建起自己的作品集,並瞭解業內各領域中作品展現的趨勢。在探索圖像的形象解讀和語言解讀的同時,學生的批判性思考能力將有顯著的提高。第七學期選修課的設置為學生在某一方向上的發展進一步夯實基礎。
學習目標
*瞭解當下職業攝影領域的商業操作方式。 將對攝影商業化操作的理解體現到作品中。
*設計一份商業企划案。 制定一份自我營銷的策略。 根據自己所選的攝影類型,定制和執行商業實踐。
*在一些列作品的基礎上,構想和執行整合的目標。
*研究當下圖像集、網絡圖像集合作品展示、傳統藝術集合展示的趨勢,並將之運用到最後的成品中。
*依據對職業攝影行業的瞭解進行合理的自我營銷。 掌握解讀圖像的高級思辨能力。
*研究攝影大師的技術、美學視角和表現方式,並運用到自己的作品中。
*研究討論當下攝影學的發展趨勢。
*培養評估各式各樣歷史上的和當代的藝術作品的批判性思考能力。
*創作符合行業高標準的攝影作品。
*掌握從攝影歷史和當代攝影實踐中理解科技、藝術、社會和文化潮流的全面分析能力,並且把自己的作品與歷史結合。
*確定自身興趣方向,在一系列作品的基礎上完成自我導向的學習和作品創作。
第八學期
最後一個學期,根據自己所選的類型,學生將把精力集中在畢業作品的完成上。在過往作品的基礎上,學生將會在畢業作品中展現所學技術、有創造力的遠見,以及個人的審美視角等高級技能和素質。同伴和導師的點評和建議將會建設性地促使學生畢業作業的順利完成。最後一學期的選修課使得學生在所選領域具有更加全面的素質和更高的水準。
藝術學士學位項目在最後的個人作品集展示和小組作品展示中達到高峰,屆時將有同行和業界專家蒞臨。展示活動是學生展現作品和建立業界聯繫的絕佳機會。
學習目標
*運用高級的概念化的能力輔助創作達到行業標準的作品集。
*研究當下圖像集、網絡圖像集合作品展示、傳統藝術集合展示的趨勢,並將之運用到最後的成品中。
*依據對職業攝影行業的瞭解進行合理的自我營銷。
*掌握解讀圖像的高級思辨能力。
*在畢業作品集中展現所學技術、有創造力的遠見,以及個人的審美視角等高級技能和素質。
*在數字作品書櫥中展現高級的技術掌控能力。
*運用Photoshop和Lightroom的高級功能進行圖像處理、文件管理和數字化輸出。 在圖像創作中綜合運用美學、符號學、設計學、構圖學、和色彩學等複雜理論。
*分析和探討自身作品背後的意識形態和創作理念。
*構思和創作一系列高水準的以印刷、網絡或展品為形式的作品。
*撰寫一份清晰的畢業作品目標。
*通過計劃和設計畢業作品的展示,作品呈現順序的安排,以及裝裱的技術,展現對當代展覽標準的理解。