電影攝影藝術碩士學位
Master of Fine Arts (MFA) in Cinematography

科系介紹

這是一個為期兩年的電影攝影研究生課程，為那些有才能的、努力上進的未來攝影師提供一個專業實踐的環境。紐約電影學院為未來的攝影師們提供獨特的創意和熟練的技術空間。學生們要進行嚴密的課堂研究，拍攝由自己執導的影片、學習由導師帶領的製作培訓課，以及參加紐約電影學院各系學生共同參與的合作項目。

科系架構

第一學期
在第一學期裡，學生們會學到攝影藝術和技術的原理，包括光學、點測光和直接測光技術等，學會使用16mm和高清攝影設備，並學會燈光、構圖的基本原則，色彩原理和膠片、化學知識，以及移動攝影知識等等。電影攝影專業的學生在第一學期裡要完成4個項目。第一個項目是利用黑白35mm照片來講述一個故事。第二個項目是用16mm膠片來拍攝一個有基本布光的，講究構圖、場景設定、服裝道具與演員的場景。第三個項目，要求學生利用熟練的手法和光影技術，使用16mm Arriflex SR攝影機拍攝一段“連續性電影”。這個項目注重鏡頭的設計，強調用拍攝的畫面來創造鏡頭和鏡頭之間、場景和場景之間的連接。

• 電影研究1

本 課程通過講座、影片賞析、組員討論和定時的嘉賓演講向學生介紹紀錄片的各種定義和概念。同時還會對電影的歷史做概論。每節課都會讓學生們認識一種紀錄片風 格和在歷史上具有重要地位的紀錄片創作者。學生需要認識到紀錄片風格突破的重要性。紀錄片風格和結構的創新是非常關鍵的。

• 攝影和燈光1

數 位攝影和燈光課旨在幫助學生掌握數位攝影的各種元素，如白平衡、快門速度、焦距、畫面寬容度、遮光紙、濾光鏡等。通過實際動手操作，學生們需要掌握數位攝 影的各種知識，包括光圈、幀率、場景功能表等等。燈光課中，學生們需要學會如何充分利用自然光和現有可利用光給傳統攝影棚的採訪訪談拍攝打光等等。

• 剪輯導論

紀 錄片或者非劇情片的最終形式通常在剪輯室裡完成。紀錄片的剪輯非常重要，因為在看完所有拍攝素材之後，經過剪輯這一步，紀錄片初定的形式可能會完全改變。 在課堂裡學生們將要學習剪輯的基本原則，還要學會Final Cut Pro的操作。在課堂中學生們將會獲得個人影片剪輯的一對一指導。

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第二學期
在第二學期的電影攝影課程中，會讓學生在學會如何使用攝影機進行拍攝的基礎上，利用光線繪圖。隨著學生能力的逐漸增長，他們需要學會如何組建一個專業的35mm攝影系統，以及學會如何配備高清攝影設備。第二學期，在RED EPIC® 攝影系統的學習中，學生們會學到高速攝影、100fps的低速攝影，以及4k的製作流程。尖端的高清攝影機融合了各種功能以供電影攝影學生學習。該課程讓學生們深入學習如何使用示波監視器、柱狀圖以及IRE/ISO測光器系統，並給學生們提供一個良好的實踐操作環境。學生們在本學期需要運用三種攝影介質（35mm膠片、RED EPIC®、高清）創作影片。包括商業片，音樂電視和故事短片。理想的情況下，這些短片會被編入畢業彙報影片展映會中。

• 電影研究2

作為第一學期的電影研究課的延續，本課程將通過影片賞析和劇本解析來深入研究和探討電視和電影紀錄片創作的技巧和技巧。該課程精選了紀錄片人的傑出成就，關注獲獎紀錄片和紀錄片與故事片的結合製作。

• 非虛構電視節目

該 課程探討電視紀錄片節目的不同類型，從系列真人秀節目一直到歷史教育電視紀錄節目等。在過去的十年裡，由於觀眾對媒介的需要，紀錄片電視節目被推向一個新 高度。課程通過影片放映和討論，使學生們從不同風格類型的紀錄片電視節目中，獲取其成功和失敗的經驗教訓。學生們在課上除了分析非虛構電視節目之外，還要 接受製作真實電視節目的培訓和任務。

• 攝影和燈光2

學生將要學習高清攝影機的使用和靜、動態混合攝影機的使用。通過培訓課學習採訪拍攝的布光和打光，以及如何選擇和使用綠屏拍攝等技巧。同時進一步學習取景和構圖。

• 高階剪輯

該 課程中，學生們將要學習紀錄片剪輯的更高技巧。通過對Final Cut Pro的深入探索，學生們將要學到紀錄片剪輯中所要用到的所有技術，學習如何將原始素材轉變成面向廣大觀眾的影片形式。該課程的目標是讓學生通過熟練地掌 握紀錄片剪輯技術，來更好地表達自己的創意。

• 錄音2

本課是錄音1課程的提高。紀錄片製作者經常是在非可控性的環境下工作。學生們需要學習不同的錄音設備和錄音技術。本課程主要注重如何通過外接錄音設備同步錄製多軌道聲音。並通過各種案例來分析聲音和音軌的理論知識。

• 學年紀錄片項目

學 生們自選拍攝的第一學年的紀錄片作品，是紀錄片製作課程的第一學年的彙報結果。通過緊密的研究、寫作和拍攝，每個學生需要製作20分鐘的片子。每個學生將 要提交一份影片概述、拍片提案、拍片預算、拍攝日程等。將有至少3個紐約電影學院的老師會為他們的影片做監製。在拍攝和後期製作的過程中導師們會一直為學 生們提供諮詢。
 

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第三學期
在第一和第二學期的基礎上，第三學期學生們將會接觸到新的領域，如攝影的特效、紀錄片和電視真人秀節目的拍攝等等。本學期最重要的部分是準備第三學期的獨立影片。這個項目將利用RED EPIC®和35mm攝影機進行拍攝。影片的形式可以是商業片、音樂電視或者短片。攝 影棚拍攝和燈光技術的實踐培訓課會在第三個學期繼續進行。學生們將要學習各種攝影系統和燈光設備的運用，包括白天拍攝夜晚場景、夜晚拍攝白天場景、色溫的 融合，以及實際燈光和影片燈光的融合等等。製片工作室的培訓課指導學生們在實踐領域進一步深入學習。另外，學生們還可以選修高強度的攝影機運動的培訓課 程，以及電影攝影的數位特效。

• 拍攝提案/申請資金寫作

該課程幫助學生學習紀錄片拍攝提案和申請資金的寫作，幫助學生們提高寫作技巧。學生們若要在紀錄片碩士學位課程的第四學期執導和剪輯自己的長片影片，必須要獲得紀錄片系主任的認可，方能開始。

• 導演導論

如 今的紀錄片已經不只是人物採訪時的頭像畫面，上課教育的工具或者只是觀察式記錄，還有情景再現，場景重演以及與更多視聽元素的融合。本課程會介紹紀錄片導 演的技巧，與演員合作的技巧。學生們會得到預出版的文本材料，包括電視劇本、影片腳本等。學生們將要根據劇本，在課內課外和當地專業演員或者表演系的學生 合作。本課注重培養學生的導演能力和與演員的溝通能力。

• 高階製片培訓

在 課程中，學生們要通過分析已經製作好的電影電視紀錄片的影片預算和拍攝日程，來學習紀錄片製片前期的這兩個關鍵要素。在課程的後半部分，學生需要準備一份 自己的預算和拍攝日程，來切身領會兩者之間的相互作用以及對製片過程的影響。本課還將通過講座更深入地探討製片中實際操作的問題和麻煩。

• 高清、RED EPIC®和35mm攝影培訓

學生們將要參與為期一周的培訓，磨練他們的攝影技巧，包括製作過程中所要使用的高清攝影機、RED EPIC®攝影機和35mm攝影機的使用，並到攝影基地進行實踐訓練。

• 大師講座：業界前景

在紐約電影學院的研究生影片展映會上，會有業界的專家和大師到場進行講座。這些講座將涉及導演、製片、劇作、攝影、剪輯等課題。講座會請到包括紀錄片導演、製片人和發行人在內的業界精英，所有講座都會有問答環節。學生們將會獲得電影業界的工作的潛在機會。

• 高階後期製作

在 一系列的實踐課、實地參觀和演示的操練下，學生們會在後期製作中不斷地提高。在後期製作的過程中要學習的內容包括膠轉磁、膠轉數位、數位膠捲、底片剪輯、 視效統一、光學印片、色彩調整、校正拷貝、音效片段、音軌控制、畫面效果、ADR、影片配音、翻錄等等。學生還將會學習如何基於放映客體要求的不同，來設 置調整輸出資料、格式等。

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第四學期
學生們要繼續完善他們的畢業作品，學習拍攝各種風格類型的方式方法，為更好地完成畢業作品做準備。勘測、取景也會在這學期深入探討。為了準備畢業作品，學生們還需要繼續完成課堂學習，完善後期製作的知識，參與導師帶領下的實踐培訓，為接下來向專業領域發展做好準備。在得到畢業作品委員會審核通過後，學生們會進入畢業製作階段。攝影畢業生們需要從以下兩個畢業作品的專案中選擇其中一個。在學期結束時，學生們會和導師同學們一起觀看和評論自己的影片。

• 高階提案和資金寫作

學 生需要在該課程中完成提案寫作的最終定稿。該課堂上會有三次兩個半小時的申請資金寫作的專業人士來進行輔導和講座，讓學生們更深入理解提案寫作的奧秘。本 學期結束時，會組織一個真實的資金申請大會，學生們將要銷售自己的影片創意，並向廣播電視傳媒界的製片人進行紀錄片的資金申請。

• 紀錄片畢業作品選項A － 專攻方向：作者/製片人

作為紀錄片創作者，學生們需要專注於製作他們的紀錄片。

• 紀錄片畢業作品選項B － 專攻方向：攝影/錄音

學 生們將要專注於團隊合作。在紀錄片碩士學位課程的第四個學期末，學生們需要製作：一部不超過30分鐘的長紀錄片，一本製片手冊，加上一集非虛構電視節目/ 紀錄片系列片的製作提綱；或者一個拍攝提案，包括故事敘述、視覺風格、預算、人物簡介、紀錄片創作的目的、市場分析、為申請資金做準備

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